Безымянная

БЕЗЫМЯННАЯ. 2017
Инсталляция: тюменский ковер, найденная одежда, дерево.

Художник узнал о трагической судьбе своего деда только несколько лет назад. В Книге памяти Тюменской области он прочёл, что Иван Григорьевич Тишков, родом из деревни Коркино Свердловской области, был сослан в поселок Ягодный Кондинского района, а после арестован и расстрелян в Тюмени 5 декабря 1937 г. С того времени прошло уже 80 лет, но Леонид продолжает искать его место последнего пристанища — его душа неспокойна, пока он не найдет его безымянную могилу. «Местный ковер, как черная тюменская земля, на которой растут не посаженные мной цветы, — образ моей памяти о деде и о том, что я должен найти его могилу, пока у меня есть время», — говорит художник.
Выставка "Работа никогда не заканчивается" в Тюменском музейном объединении, с 9 ноября 2017

Облако и веретено

Облако и веретено, 2019. Овечья шесть  из горного села, дерево, огонь, звук.
Посвящение поэту Коста Хетагурову. С 30 августа, Аланика 2019.
ГЦСИ Владикавказ 

На сквозняке

Леонид Тишков

На сквозняке (Drafty house). 2018.

Инсталляция: ковры, вентиляторы, лампа, газета, датчик движения.

Ковры, на вид обыкновенные, висели когда-то в осетинском, ингушском и русском домах. Дома с высокими крепкими стенами, на склонах гор, под высоким небом. Казалось, ничего нет крепче родного дома, в котором безопасно и тепло. Но несчастье врывается в жизнь людей буквально «из-за ковра», разрушая уютное пространство дома. Это наш общий дом, потому что нельзя уничтожить чужой дом, не разрушив свой.

На выставке "Точка перемещения" в Государственной Третьяковской Галерее, июнь-июль 2019

https://vimeo.com/290110258

Стена

В моем детстве самым любимым чтением была «Детская энциклопедия» – десять желтых увесистых томов с множеством иллюстраций и научно-популярными статьями. В шестом томе я увидел черно-белую фотографию, которая запечатлелась в моей памяти на всю жизнь: слепоглухая девушка в строгом черном платье с кружевным воротником лепит из пластилина дом, сани, и что поразительно, маленькую швейную машинку со всеми деталями. Прошло полвека, и я снова открываю те страницы, на которых поведана история слепоглухой Оли Скороходовой, ставшей впоследствии ученым и писателем, а для всех нас – примером стойкости, отваги и оптимизма.

Инсталляция основана на книге Ольги Ивановны Скороходовой «Как я воспринимаю, представляю и понимаю окружающий мир». Книгу эту она писала несколько десятилетий, каждый раз дополняя новыми историями из жизни человека без зрения и слуха, рассказывая нам о том мире «за стеной», в котором ей приходилось жить.

Не имею слуха, не имею зрения,
Но имею больше — чувств живых простор:
Гибким и послушным, жгучим вдохновением,
Я соткала жизни красочный узор.
Если Вас чаруют красота и звуки,
Не гордитесь этим счастьем предо мной!
Лучше протяните с добрым чувством руки.
Чтоб была я с Вами, а не за стеной.

Взяв из стихотворения Ольги Ивановны слово «стена», как образ, отделяющий нас, зрячих и слышащих, от незрячих и глухих, я построил стену, на которой расположены объекты, как найденные, так и сделанные мной специально, чтобы зрители смогли видеть их посредством только тех чувств, которыми обладают слепые люди. Рядом с каждым объектом находятся наушники, в которых я читаю фрагменты книги Скороходовой. Я бы хотел, чтобы благодаря этой работе, мы все восприняли, почувствовали и поняли, что стены между нами нет, что все мы равные люди, только с разными возможностями, которые могут быть безграничны, если мы протянем друг другу «с добрым чувством руки».

Инсталляция "Стена" на выставке "Искусство быть" в ГЦСИ-РОСИЗО с 7 апреля по 6 мая 2019.

The installation "The Wall" dedicated to the deaf-blind Olga Skorokhodova at the exhibition "The Art of Being" in the National Center for Contemporary Art, Moscow ГЦСИ-NCCA until May 6th 2019

Лестница на луну

Инсталляция "Лестница на луну", Savina Museum, Сеул, Южная Корея

Зеркальная луна 02

Леонид Тишков. Зеркальная луна 02, инсталляция на Шелепихинской набережной, Москва. 2018

Бесконечная колонна света

Бесконечная колонна света. Оммаж Константину Бранкузи. 2018. Lights On Romania. Клуж.

Красное солнце

Красное солнце или Le Banquet. Оммаж Рене Магритту. 2018. Lights On Romania. Клуж

Космизм Леонида Тишкова

Космические координаты Леонида Тишкова

…за мной, товарищи авиаторы, плывите в бездну …

Казимир Малевич

В своих воспоминаниях о художественной жизни легендарного Витебска в 20-е годы прошлого столетия замечательный русский философ Михаил Бахтин рассказывает о своих встречах на улицах города с Казимиром Малевичем. Он описывает уникальные ситуации, когда совершенно неожиданно Казимир Малевич доставал подзорную трубу и устремлял свой взор в сторону неба, пытаясь днем обнаружить планету Юпитер. Леонид Тишков в своем творчестве создает своеобразную параллель этому космическому жесту Казимира Малевича, открывая свой «личный Юпитер», превращаясь в героя его оперы «Победа над солнцем», «путешественника по всем временам» вместе с собственной «Частной Луной». В своих творческих странствиях художник транслирует великие открытия русского космизма, манифестируя и переживая их прогнозы в эволюции нашей цивилизации. Константин Циолковский, Велимир Хлебников и Казимир Малевич предстают в этом проекте нашими реальными современниками, предлагая погрузиться в космическую бездну как в естественное пространство следующей фазы нашего существования.

В этом «символическом обмене», как свидетельствует Жан Бодрияр неожиданно открывается новая реальность – планетарная. В стратегиях Леонида Тишкова оживает радикальная мысль по именованию этой реальности, завершить её именем собственным – своим личным космосом, личным художественным поступком остановить ряд дурной бесконечности, культурной индустрии, стремящейся заменить органическую реальность на иллюзорный симулякр. В своем проекте «Куб вечности» Леонид Тишков актуализирует этот вектор, требующий отказа от декорирования постоянно травмируемого мира. Художник откровенно усиливает супрематический дополнительный элемент Малевича, преобразуя его в творческий код, в одухотворенную конструкцию рефлексивного жеста, которую уже невозможно редуцировать и уничтожить никакими перестановками и манипуляциями. Творческая игра в космическом пространстве на своих высших уровнях не только отыгрывает у симулякров территорию искусства, используя технологии актуальных интуиций, но и погружается в недра материи, в глубинные реальности, как Орфей. Открывая новую экологию, Леонид Тишков ориентирует свои творческие поступки в уже обновленных координатах. Именно, свободная, рожденная в космосе независимая реальность, явленная в непрерывности смысловых художественных решений, в обретении безвесия, определяет основные позиции проекта Леонида Тишкова «Формы будущего». Его драматургия сопротивляется образованиям социально неподвижных тромбов, опираясь на высший дар – дар жизни, ее неотменяемого присутствия. Переживая космос как глубоко личное пространство,  Леонид Тишков наглядно демонстрирует активность двух темпоральных механизмов: время неограниченных творчески ритмизированных художественных поступков и остановленного времени, когда царствует чистота покоя и полнота безвесия. Фактически перед нами раскрывается абсолютно живой организм, не пришедший из утопических систем прошлого. Вплотную приближаясь к нему, погружаясь в его пространственные координаты, входя в его внутренние изменения, в его инсталлированную тотальность, мы, зрители, становимся участниками возвышенного космического события. Его конструкция преобразуется в естественную человеческую потребность не только пережить идеальное, но и создать новый мир, где желание становится естественной необходимостью, как дыхание, неотделимое от образа жизни, от реального человеческого поведения внутри его реальной безразмерности. Космическое искусство Леонида Тишкова не разыгрывает иллюзорных вариативностей и возможности присутствия «быть», находиться в идеальном – оно, в сущности, и есть само это присутствие.

Виталий Пацюков

На сквозняке

https://vimeo.com/290111481

 Леонид Тишков

На сквозняке (Drafty house). 2018.

Инсталляция: ковры, вентиляторы, лампа, газета, датчик движения.

Ковры, на вид обыкновенные, висели когда-то в осетинском, ингушском и русском домах. Дома с высокими крепкими стенами, на склонах гор, под высоким небом. Казалось, ничего нет крепче родного дома, в котором безопасно и тепло. Но несчастье врывается в жизнь людей буквально «из-за ковра», разрушая уютное пространство дома. Это наш общий дом, потому что нельзя уничтожить чужой дом, не разрушив свой.

На выставке "Беслан.Минута тишины" в Северо-Кавказском филиале ГЦСИ-РОСИЗО, сентябрь 2018

Перекати-поле

 

 

 https://vimeo.com/290116844

Steppenläufer (Перекати-поле). 2018.

Инсталляция: архивные фотографии, ткань, латекс, вентиляторы.

Steppenläufer (Tumbleweed). 2018

Installation: archive photo, textile, latex, ventilators

Мотив сферы, положенный Леонидом Тишковым в основу своей работы, имеет давнюю историю, в ходе которой культура приписывала ему самые разные символические значения. Пытаясь обобщить их, современный немецкий мыслитель Петер Слотердайк пришел к выводу, что сфера является универсальным символом человеческого существования: жить, строить сферы и мыслить – это по сути одно и то же. Потому что «люди – это существа, которые конструируют сферы». Идеи эти во-многом созвучны смыслам, которые Тишков вложил в основной мотив своей инсталляции. Ведь сфера в его работе призвана воплотить реальную человеческую судьбу - отчима художника, Александра Давидовича Гильгенберга. Впрочем, можно и уточнить: для художника (как явствует из названия работы) мотив этот – подвешенный в воздухе вращающийся шар, ассоциируется с перекати-поле – растением, оторванным от корней, которого ветер гонит по степи. Ведь Алексакандр Гильгенберг - как объясняет Тишков - был из поволжских немцев, и в 1941 году он и его многочисленная семья, как и миллион его соотечественников, были депортированы в Казахстан и Сибирь. С тех пор он так и не смог вернуться на родину и, переезжая с места на место, закончил свои дни на Урале. А потому для Гильгенберга, насильно вырванного из корней, лишенного родины и отчего дома, созданная им личная сфера собственно и была его единственным местом. И действительно, сфера, как ее понимает Слотердайк – это окружающая каждую личность антропологическая оболочка. Одухотворенная, наполненная смыслом, она задает людям их положение в мире и одновременно от этого мира защищает.  

Однако присмотримся к нанесенным на шар изображениям. Все они взяты из личных архивов поволжских немцев и из них лишь три принадлежали собственно Алекскандру Гильгенбергу. Более того, все они являются групповыми - это фотографии семей, которые в своей совокупности воссоздают некогда существовавшую общность немцев Поволжья. И все эти люди разделили судьбу Гильгенберга, все они, насильно лишенные корней, обрели свое место в своей личной сферической оболочке. Так человеческий удел одного узнает себя в уделе миллиона. Так работа Тишкова, посвященная судьбе близкого ему человека, приобретает эпический смысл.

При этом в обращении Тишкова к семейным альбомам можно усмотреть еще один возможный смысловой поворот. Зададимся вопросом: как оболочка наполняется духом и смыслом? Подобно сосуду – уверяет нас Слотердайк - она наполняется только извне. Прообразом здесь могут выступить отношения матери и ребенка, которые до его рождения связаны общим дыханием и кровообращением. Но и после рождения людям свойствен не только поиск изначального укрытия, но и порыв к его преодолению. А потому создать свою сферу и обрести в ней место — значит связать ее со сферой других и разделять свое место с другими. Как рассказывает нам Тишков: «После смерти жены Александр Гильгенберг остался один и моя мать, потеряв к тому времени моего отца, стала для него опорой… Он умер дома, его могила рядом с могилой моих родителей. История его жизни – это тоже моя история». Так утрата близкого человека, с одной стороны, наносит личной сфере наезживаемую травму, но, с другой, приводит к укреплению оболочки. Личная сфера наполняется духом и смыслом за счет отдаления и включения мертвых. Вот почему Леонид Тишков посвятил свою работу памяти Александра Давидовича Гильгенберга. Вот почему его творчество постоянно обращается к его семье и роду. Прожитые его родными и близкими жизни становятся частью его сферы, их судьбы – это есть его место.

Виктор Мизиано

 

До свиданья друг мой

 "До свиданья друг мой", 2017. Выставка "Прибытие поезда". Фонд Екатерина. C 22 Марта 2018

Первая строчка последнего стихотворения  Сергея Есенина освещает красным наши лица, на полу – чемодан, наполненный звездами, это наш последний багаж.

Мы живем на земле, думая, что здесь надолго, а это всего лишь остановка, полустанок, где мы ожидаем прибытия поезда, что следует в вечность через длинный туннель, за которым нас встретят те, с кем пришлось проститься в этой жизни. Уже куплена плацкарта, скоро поезд, но как не хочется покидать многолюдный теплый шумный вокзал.

«До свиданья друг мой, до свиданья.

Милый мой, ты у меня в груди.

Предназначенное расставанье

Обещает встречу впереди»