воскресенье, 30 мая 2010 г.

Частная луна в Цюрихе


Река Зиль, вид с террассы Зиги-Файгель, Цюрих
27 мая - 25 августа 2010

воскресенье, 16 мая 2010 г.

ГАЗЕЛИ

















Леонид Тишков
Газели, 1990, издание Даблус, М., офсет, серебряная тушь, ручная раскраска, 200 копий.
Авторское чтение 1990 года, аудиокассета, оцифровка.
Выставка "Иные языки. Иные книги", специальный проект Первой Южно-Русской Биеннале Современного Искусства, Ростов на Дону, 2010, Областной Музей Краеведения, 23 мая - 21 июня

четверг, 13 мая 2010 г.

Первая Южно-российская биеннале современного искусства_Ростов на Дону



Сольвейг. Ландшафт моей памяти.
Инсталляция, 2004, видео, соль, дерево, стекло, 230 х 200 см; звук: Э.Григ, «Песня Сольвейг»

Память – это пустыня, которую мы населяем воображаемым.

На ландшафте моей памяти можно увидеть маленький уральский городок, трубы завода, заснеженный пруд и маленькую фигурку мальчика, идущего в школу по узкой тропе снежного поля. По этой тропе я путешествую в прошлое, восстанавливая по пятнам времени идеальную вселенную, в которой детство – это время духовной глубины и бесконечного ослепительно белого снега. На снежном ландшафте моей памяти отчетливо видны пятна времени: отец везёт ёлку на санках, мать полощет бельё в чёрной проруби, домик на берегу пруда, лошадь, запряжённая телегой, стог сена, братья, собаки, рыбаки и прохожие, пещерка в снегу, ангел в сугробе, кладбище. Снег – это время, это белый воображаемый ландшафт, в котором я размещаю свои личные воспоминания. Именно там, на еле видимой линии снежного горизонта, соединяются земная и трансцендентная сферы.




Платье моей матери

После смерти моей матери в доме осталась ее одежда. Платья, платки, рубашки, белье. Одинокие платья висели в шкафу, молчаливые, на деревянных плечиках. Вот одно из них, черное строгое шерстяное платье учительницы начальных классов. Другое, из крепдешина, цветастое, она надевала на праздники. Что мне делать со всем этим, что осталось после ее ухода. Помятуя о том, как моя мать разрывала на ленты старую одежду, чтобы вязать коврики, я разрезал ее платье на
ленты, на одну бесконечную ленту, скручивая клубок за клубком. Все разрезал, разорвал на „махорики”, как говорила она. Так произошла дематериализация одежды, превращение ее в клубочки, в подобие атомов, скрученных из электронов, хранящие внутри ядро материи.
„Какая красивая материя, сошью как-нибудь из нее платье”, говорила когда-то мать. В слове „дематериализация” слышится и „материя”, и „мать”. И вот остались только тени платьев на стене, голые плечики на гвозде, память в сердце, сердечная печаль и бархатный альбом с фотографиями. И множество пестрых клубков-атомов, из которых теперь строится моя реальность, дом мира, укрепленный памятью и любовью.




Открытие - 21 мая 2010 в Ростовском Областном Музее Изобразительных Искусствhttp://biennaler.ru/osnovnoy_proekt.html

понедельник, 10 мая 2010 г.

Живопись 80-х годов

Просьба об отпуске, х., м., 54 х 65 см, 1986

Н









Наложение печати, 1986. 60 х 80 см.

Тайные знаки, х.,м., 80 х 60 см, 1986

Вознесение за обеденным столом, х.,м., 65 х 90см, 1986

Про-исхождение, х., м., 100 х 80см, 1988

Водолаз с птицами в голове, х.,м., 80 х 60см, 1986

Возвращение сына в детскую, х.,м., 45 х 55 см, 1986


Диагональное движение, х., м., 160 х 100см, 1987

ЛУЧЕЗАРНЫЕ ПТИЦЫ, СТОМАКИ И ПЕРВЫЙ ДАБЛОИД

Никто уже не помнит, что там было, в те далекие 80-е. Еще не кончился социализм, еда в магазинах была - перестройка еще не началась. Люди существовали. Птицы тоже. Мало того, у меня под окнами пели соловьи. Реальный мир был для меня как теневой театр, сами же события происходили в воображении. И долгое время я переносил свои фантазии на бумагу, но однажды я взял кисточку и написал свою первую картину: "Матросы охотятся на сирен". Это был 1986 год. Все первые свои картины я написал в бывшей мастерской Игоря Макаревича в Чудовом переулке. Он тогда переехал в новую, на Бронной и разрешил мне поработать у себя в подвале. Это были картины с птицами и крыльями: Поэт и жертва, Ножницы-сон: птица и собака тащат зайца в разные стороны, персонаж разрезает его голубыми ножницами, еще я называю эту картину "Построение андреевского креста".
Похоже, это были сновиденческие картины, иногда сюрреалистические, рассказывающие истории. Третья картина - где зубастые крылья уносят персонажа в небо - реальная история про то, как поэт увлекается в небеса против своей воли. Эти злые-добрые крылья сидят под крышей заброшенных сараев и поджидают прохожего. Достаточно наклониться, чтобы завязать шнурок на ботинке, как вдруг тебе на спину прыгают... крылья, и тебя уносят на небо. И другие люди хотят полететь с тобой. Они цепляются за брюки, они тащат вниз, но летят, потому что крылья эти очень сильные. В этом ряду есть картина с Водолазом, внутри которого живет стая птиц. Темно-синяя, с красным (краска - английская красная) медным шлемом. Это одно из первых явлений Водолазов, через пару лет водолазы начнут размножаться почкованием и целые серии, альбомы и книги будут созданы мной. Две большие картины про водолазов пропали в Австралии, куда их вывезла моя первая галерея "Московская палитра". Наложение печати. Эта тема присутствует во многих моих работах. Еще есть рыба, на которой мужчина и женщина силятся прочесть какие-то знаки. Сначала там действительно были какие-то знаки, но потом я закрасил их красным кадмием.
Тогда же появились первые персонажи моих последующих мифологий: даблоиды , чурки и стомаки. Эти картины, крупные, двухметровые создавались в Фурманном переулке. Картины про даблоидов назывались "Даблоид N2", и т.д. Два таких больших даблоида - "Святой Себастьян" и "Святая Варвара" сейчас в постоянной экспозиции Музея Дьюкского университета в США (там, в 1993 году прошла моя персональная выставка. Эти картины как переходный момент - плоскость превращается в обитаемый пейзаж - я перехожу в картину и нахожу там объект - и выношу наружу, в пространство своей жизни. Это если бы мы могли из сна доставать что-то фантастическое. Мы проснулись, а рядом лежит какой-то странный предмет или живое существо, которое нам только-что снилось. И оно уже никогда не вернется в сон. И ты в ответе за него, ты что-то должен делать, либо бежать сломя голову из спальни и не возвращаться, либо полюбить его и никогда не расставаться. Именно тогда я стал соединять картины и объекты. Выставка в Доме офицеров, что устраивала галерея Велта, в 1992 году. Картины перезжали со мной из Фурманного на Чистые пруды, потом в Театр Кукол, потом на Южную.
Поиски чудесного заставляли меня откладывать попытки "изобразить что-то в картине", я стал больше смешивать реальность с выдуманными историями и предметами - кроме картин, альбомов и книг, инсталляция и видео стали для меня более доступными. Как только появилась возможность работать с видео, я стал им заниматься (1997). Но все равно картина, альбом, изображенная история важна для меня и сейчас. Удивительное дело, что новый художественный проект 'Частная луна'  очень напоминает мои ранние сюрреалистические картины: светящаяся птица - лучезарная луна. Инсталляция "Мы поглощаем время - время поглощает нас" напоминает картину с рыбой на столе. Круг сомкнулся, чтобы опять разомкнуться:

Леонид Тишков, 2005

О живописи Леонида Тишкова

воскресенье, 2 мая 2010 г.

Рисунки соусом и сангиной


Водолаз и ангел, калька., уголь, сангина, 100 х 80см, 1987


Стоя на краю пропасти, обнимаю сердце, 1991

вторник, 27 апреля 2010 г.

CV Леонид Тишков

Леонид Тишков родился в городе Нижние Серги Свердловской области в 1953 в семье учителей. Живет и работает в Москве. Получил медицинское образование, работал врачом, научным и художественным редактором «Медицинской энциклопедии». С 1980 года – свободный художник, профессиональная деятельность которого с того времени сосредоточена только на изобразительном искусстве.С 1974 года – член Горкома Графиков, в 1970-х получил известность как карикатурист, в 1980-х – как книжный иллюстратор. После знакомства в середине 1970-х годов с кругом художников московского концептуализма начинает работать в сфере изобразительного искусства. Публиковался в архивах МАНИ (1982, 1983 гг.), был в составе художников Фурманного переулка, работал в мастерских на Чистых прудах, участвовал в групповых выставочных проектах этих неформальных объединений. Член Московского Союза Художников с 1989 года.В 1993 году у Тишкова состоялась персональная выставка «Существа» в Художественном музее университета Дьюк, США, после которой в 1994 году, дополненная фотографиями, она переехала в Музей современного искусства Софии Имбер, Каракас, а в 1995 – в Блок музей, Эванстон, США.Обычно художник включает в свои экспозиции инсталляции, живопись, серии рисунков, книги, видео, фотографии и театральные перформансы. Пьеса «Даблоиды» в сценографии автора была поставлена в США и в 1998 году – в Центре современного Искусства Фаргфабрикен (Швеция). С проектом «Вязаник» (объект, видеоинсталляция), серией «Водолазы», инсталляцией «Небесные водолазы» художник участвовал в выставках «Москва-Берлин, русское и немецкое искусство с 1950-х до 2000гг», «Москва-Варшава», «Время рассказчиков» в музее Кясма, Хельсинки. Участник биеннале современного искусства в Сингапуре, Москве, Екатеринбурге и Красноярске. Последние годы Леонид Тишков работает над темой памяти, соединяя фольклор, семейные воспоминания, сюрреалистические образы, романтическое видение и русскую сказовую традицию. Художник Леонид Тишков – неоромантик постиндустриального общества, использующий в своем творчестве опыт московского концептуализма, но преодолевающий ироническую деконструкцию через новую искренность и поэзию, обращаясь к вечным темам и архетипам.
Его работы хранятся в Государственном центре современного искусства, Московском Мультимедиа Музее, Московском Музее Современного Искусства, Третьяковской галерее, Художественном музеях Екатеринбурга, Нижнего Тагила, Норильска, Красноярском музейном центре и других музеях России, а также в Музее Современного искусства (MoMA, New York), Nasher Museum of Art Дьюкского университета, Block Museum, США, Художественной галерее Западной Австралии, Центре Гетти, США, Центре современного искусства Луиджи Печчи, Прато, Италия, Центре Современного искусства «Уяздовский замок» в Варшаве, Художественном музее Каосюня, Тайвань, Savina Museum of Art, Seoul, Wooyang museum, Генжу, Южная Корея.
Автор книг «Водолазы» в трех томах, «Даблоиды», "Стомаки", "Чурки", "Черный юмор для белых и цветных", "Как стать гениальным художником, не имея ни капли таланта", романа "Взгляни на дом свой" и трех книг для детей: "Мальчик и луна", "Облачная сказка" и "Снеговик на луне".

Персональные выставки:

2021 Частная луна. Арктический дневник. Норильский художественный музей.
2019 Предчувствие космоса. ИКЦ.Калуга
2018
Космизм Леонида Тишкова. Галерея Беляево.
2017
Формы будущего. Крокин галерея.
Взгляни на дом свой. Арсенал, Нижний Новгород
2016
Взгляни на дом свой. Пермская художественная галерея.
Взгляни на дом свой, Красноярский Музейный центр, Площадь Мира 1
2015
Частная луна в Румынии. Музей крестьянина, Бухарест
Взгляни на дом свой, Нижнетагильский художественный музей
Взгляни на дом свой, Екатеринбургский музей изобразительных искусств
2014
Частная луна, СМЕНА культурный центр, Казань
2013
"Водолаз-маяк", Крокин галерея
"Возвращение домой", Х.Л.А.М. галерея, Воронеж
"Путешествие Частной луны на Формозу", Галерея Печерской, Москва
Инновация, ГЦСИ, Москва
2012
"Частная луна, путешествие на Формозу", Kaohsiung Museum of Fine Art, Тайвань
"Куб вечности', Крокин галерея
"Заброшенные утопии, Jiri Svestka галерея,Прага
2011
"Заброшенные утопии", Jiri Svestka галерея, Берлин
"Арктический дневник", Крокин галерея, Москва
Леонид Тишков, Nina Lumer галерея, Милан
2010
"Существа", ОКНО галерея, Челябинск
"Поверхность света", Barbarian галерея, Цюрих
"В поисках чудесного", Московский музей современного искусства, Москва
"Лучезарная баллада", Taiss галерея, Париж
2009
"Кругом свет", Крокин галерея, Москва
"Происхождение видов", Ravenscourt gallery, Москва
2008
"Дом художника", Крокин галерея, Москва
"Водолазы", Центр современной культуры, УрГУ, Екатеринбург
2007
"Взгляни на дом свой", Центр современного искусства, Уяздовский замок, Варшава
"Домашний труд", Крокин галерея, Москва
"Сольвейг", Центр искусства и культуры, Ханой, Вьетнам
"Небесные водолазы", ЦДХ, Москва
2006
"Ладомир. Объекты утопий". Крокин галерея, Москва
"Автоматические письма". Журнал "Пинакотека", Москва
2005
"Существа". Выставочный центр "Галерея", Ижевск
"Живопись 80-х". Архивация современности, Крокин галерея, Москва
"Существа". Галерея "Ясная Поляна", Тула
2004
"Водолазы", Крокин галерея, Москва
"Апокрифос", ГЦСИ, Москва
2003
Мастера современной русской мифологии (совместно с И. Макаревичем), Gallery K, Вашингтон, США
2001
"Прощание с елкой". TV-галерея, Москва
"Существа мягкого мира". Музей декоративно-прикладного искусства, Москва
"Водолазы". District Columbia Arts Center, Вашингтон, США
2000
"Тишков-фестиваль". Культурный центр ДОМ, Москва
"Даблоиды и другие существа". Музей Нонкорформисткого искусства, Санкт Петербург
1999
"Хрустальный Желудок Ангела". Галерея Дзыга, Львов, Украина
"Существа". Ярославский Художественный Музей, Нижегородский ГЦСИ
"Русский и немецкий видеоарт". Кунтсхалле Фауст, Ганновер, Германия
1998
"Dabloid Theater". Fargfabriken Центр современного искусства, Стокгольм, Швеция
1997
"Протодаблоиды". ТV галерея, Москва. ЦСИ, Москва,
1996
"Существа". Центр Современного Искусства, Челябинск, Новосибирская картинная галерея
"Анатомия России". Spider & Mouse галерея, Москва
1995
"Существа". Музей изобразительных искусств, Екатеринбург
"Тварь". TV-галерея, Москва
"Существа. Даблоиды и слоны". Mary and Leigh Block Gallery, Эванстон, США
1994
"Существа". Museo de Arte Contemporaneo Sofia Imber de Сaracas, Венесуэла
"Путь к сердцу". Epreuve d'Artiste галерея, Лиль, Франция
"Стомаки". L-галерея, Москва
"Размножение". ЦДХ, Москва
1993
"Существа". Duke University Museum of Art , США
1992
"Твердое и мягкое". Велта галерея, Москва
1991
"Не только Даблоиды". Альянс галерея, Москва

Избранные групповые выставки:

 2022
Setouchi triennale, Japan
Art in City, Center Pecci, Prato, Italy
Drawing Now, Paris
Private Utopia, Wooyang museum, Генжу, Южная Корея
No Man's Land Foundation, Loreto Aprutino, Italy
Brixen Water Light Festival, Italy
2021
Ichihara triennale, Japan
LUNA multimedia art fest, Leeuwarden, Netherlands
2020
Ichihara Art-Mix Art Triennale, Japan
Minus 20 degree contemporary art fest, Flachau, Austria
Fjord Oslo Light Fest, Norway
2019
Setouchi Triennale, Japan
The Moon. Royal Maritime Museum, Greenwich, London, 22 July - 5 January 2020
La Lune. Grand Palais, Paris, 1 April - 22 July
Ticket to the Moon. Krems kunsthalle, Austria, 14 July - 3 November
Alanica Simposium, NCCA Vladikavkaz

2018
Human condition. Searching for the Place. Judish Museum, Moscow, 12 June - 19 August 
Premonitions of the Space. NCCA, Moscow
LightOnRomania, Cluj, Romania, 16 November - 31 December
No Man's Library/La Biblioteca di Tutti, Sassari, Italy, 11 May - 30 June 

2017
Man as Bird. Pushkin Museum in Venice
Ichihara Art Mix, Japan
Art Innovation prize, Museum of Architecture, Moscow2016

 

 Личное дело. Музей "Рабочий и колхозница", Москва
Вокруг квадрата, Ярославский музей современного искусства
2015
Балаган!!! Искусство постсоветского пространства. Kuhlhaus, Берлин
Real in unreal, Музей современного искусства Wooyang, Генжу, Южная Корея
Интертекст, Музей Эрарта, Петербург
Осколки войны, ГЦСИ, Калининград
Большой Урал. Уралвижен галерея, Екатеринбург
Птицы и фигуры, Московский музей современного искусства
Вокруг квадрата, Академия художеств, Москва
2014
Waking Dreams, Нанкин, Китай
Тоди фестиваль, Италия
Ичикара АртМикс, Япония
ТВ галерея в ГЦСИ, Москва
Русский космизм, Эрарта, Лондон
2013
Россия ХХI, современная скульптура из России, Музей Ван дер зее, Гаага
Вату арт фестиваль, Бельгия
Республика луны, Bargehouse, Лондон
Пространство LUCIDA, ГЦСИ, Москва
2012
2 Индустриальное биеннале, Екатеринбург
2011
Русский Космос, Музей современного искусства- замок Ди Риволи,Турин, Италия
"Бумажное время", Государственный Центр Современного Искусства, Москва
"Метель", Государственный Центр Современного Искусства "Арсенал", Нижний Новгород
"Видеть звук",  Государственный Центр Современного Искусства, Москва
"Земля.Космос,Гагарин", Крокин галеря, Москва
«Пасха в домике Чехова», Галерея Полины Лобачевской, Москва
"Комикс как...", музей "Тульский некрополь", Тула
"Новое из коллекции", Мультимедиа Арт Музей, Москва
2010
Playing the City II, Ширн Кунтсхалле, Франкфурт
"Небо в искусстве", Государственный Русский Музей, Санкт-Петербург
«История российского видеоарта. Том 3», Московский музей современного искусства
«Фотография из Новой России. 1991 – 2010», Европейский Дом Фотографии, Париж
"Маленький Принц в Москве", Галерея Полины Лобачевской, Москва
"То, что мы слышим, что смотрит на нас", Центр искусств Энгьен-ле-Бен, Франция
Первая индустриальная биеннале искусства, Екатеринбург
Первая Южнорусская биенале искусств, Ростов-на-Дону
Послебеды, Красноярский музейный центр, Красноярск
АртДубаи, ОАЭ
"Точка сборки", ГЦСИ, Москва
Фотобиеннале - 2010, Московский Дом Фотографии
Summa Summarum, ГЦСИ, Москва
Фестиваля перформансов и медиа БАЛАКЛАВСКАЯ ОДИССЕЯ 2010
Искусство, "правящее" мир, Мытищинская картинная галерея
КомМиссия 2010, Центр современного искусства МАрс
2009
3 Московская биеннале современного искусства
Красноярская музейная биеннале "Даль", Красноярск
Арт-Завод, ГЦСИ, Екатеринбург
Отражение: мир через искусство, Dojima River Biennale 2009, Осака, Япония
«Внутренний Урал», ГЦСИ, Екатеринбург
«Петр Субботин-Пермяк», Пермская художественная галерея, Пермь
«I Was Russia», Художественный музей Данидина, Новая Зеландия
«Страх высоты», ОК Центр современного искусства, Линц, Австрия
«Этот смутный объект искусства», Музей Ка’Реццонико, Венеция
«Рукоделие», галерея ПРОУН, Москва
Past Future Perfect, Калверт22, Лондон
Другая мифология, ГЦСИ, Москва
"Русские мечты...", Басс музей, Майами, США
ARCO, Мадрид, Испания
Алиса в стране чудес, ПЛ галерея, Москва
История Российского видеоарта, том 2, МССИ, Москва
Тонкая линия. Видеоарт из России, Monkey Town, Нью-Йорк ,
SCOPE, Нью Йорк, Музей искусств Университета Колорадо, США
Сказки братьев Юнг, галерея Лаборатория, Москва
2008
Сингапурское Биеннале: "Чудо", Сингапур
"Ткань Мифа", Комптон Верней музей, Великобритания
"Искусство России - индекс", Латвийский национальный художественный музей, Рига
ArtParis, Париж
«Посредине мирозданья», ГЦСИ, Москва
2007
"Прогрессивная ностальгия", Центр современного искусства Луйджи Печчи, Прато, Италия
"Возвращение памяти", Куму музей, Таллинн, Эстония.
"Время рассказщиков", Кясма музей, Хельсинки
"Барокко", Московский музей современного искусства
"Слово и образ", ГЦСИ, Москва
"Приключение черного квадрата", Русский музей, С-Петербург
"Архитектура "Ad Marginem", Русский музей, С-Петербург
Красноярское музейное биеннале
Фотобиеннале, Музей Бранли, Париж
2006
Взгляд на Европу, MoMA, Museum of Modern Art, NY,
Инновация, Государственный центр современного искусства, Москва
Фотобиенале, МДФ, Москва
Видеоарт семи континентов_Коды культуры. ArteBA 2006, Black box/white cube video-space, by The Project Room N.Y., Buenos Aires, Argentina
Послание, Nanto cultural center, Япония
2005
Contemporary Russian Photography, FotoMuseum, Street, Art and Fashion, Europalia, Антверпен
Russian bookart 1904-2005, Bibliotheca Wittoкiana, Брюссель
7 грехов, Музей современного искусства, Любляна, Словения,
За красным горизонтом, Государственный Центр современного искусства, Москва
Международный фестиваль "Мода и стиль в фотографии", Москва
Международный мультимедийный фестиваль "Осень #, Центр современного искусства, С-Петербург
2004
За красным горизонтом, Центр современного искусства Уяздовский замок, Варшава
Между текстом и образом, ГЦСИ, Москва
Берлин-Москва,1950-2000,Государственный Исторический музей, Москва
Рецепты счастья, Художественный музей Мурома, ГЦСИ
Международная биеннале современного искусства, Музей изобразительных искусств Киргизии, Бишкек
Географика, Ижевский выставочный центр "Галерея",
Направление:Север-Юг, Новый Манеж, Москва,
Русская фотография 1920-2000,Городской музей, Инсбрук, Австрия
2003
Berlin-Moscow, 1950-2000, Martin Gropius Bau, Берлин
Парапромыслы, Чебоксарский художественный музей,
Музей науки, Нижний Новгород
АртКлязьма, Фестиваль современного искусства, Москва
Направление: Запад. Машина времени, Новый манеж, Москва,
Графика 20 века, новые поступления,Третьяковская галерея, Москва
Detende: Russian Contemporary Art Video Format, Slought Foundation, Philadelfia
Invisible Cities, Queen's University, Belfast,
Bibliocosmos, Coolley Art Gallery, США, 2002
VII Форум художественных инициатив, Новый Манеж, Москва
2001
The View from Here,Contemporary Art Center of Virginia, VA,USA
VI Форум художественных инициатив, Новый Манеж, Москва,
Направление: Восток, Новый Манеж, Москва
2000
View from Here,Третьяковская галерея,Москва
Память тела, Петропавловская крепость, Санкт Петербург
Сериалы, Манеж, ГЦСИ, Москва
1999
Russian videoart, Kuntshalle Faust, Ганновер
Russian Samizdat & Artist's books, Grafeion gallery,Praha,Contemporary Art Museum of Andy Warhol, Slovakiya
Книга художника 70е-90е., Музей изобразительных искусств им.Пушкина, Москва
1998
Praprintium, State Berliner Library, Bochum Museum, Германия
Furniture of Sven Lundh's Studio, Fargfabriken,Center for Contemporary Art,Stockholm
Контрольная станция чувств, Форум художественных инициатив, Новый Манеж,
MoscowArt Books of the 90th, Montpelier Art Center, USA
1997
Portfolios for Portfolio Kunst, Albertina MuseumRussian Silkskreens from Moscow Studio
Corcoran Art Gallery, USA
Dablus & Do press UFSA University Library,Antwerpen,Belgium
SAMIZDAT East EuropeDouglas F.Cooley Memorial Art Gallery,Reed College,USA
1996
Moscow Conceptual Aritsts,Duke University Museum of ArtContemporary
Russian Artists` BooksAberystwyth Art Centre, Boise, IDAHO,USA
Glyn Vivian Art Gallery, Swansea, GB The John Rylands University Library,Manchester, GB Nordgrafia 96, Gotland Konst Museum, Visby, Sweden
1995
Contemporary Russian Artists` Books,Stormont Rooms, Rye, GB
Avanguarde Russian Books British Museum's Library
SAGA 96, Alain Buyse Editeur, Paris
Russian Comics Strip, Сentre Belge de la Bande Dessine, Brussel
1994
Памяти Каширки, Spider & Mouse галерея, Москва
Книга художника , Художественный музей Екатеринбурга,
Театр бумаг, Музей Анны Ахматовой, СанктПетербург,
SAGA 95, Alain Buyse Editeur, Париж
1993
A Time of Transition, City Museum and Art Gallery, Bristol,GB Ferens Art Gallery, Hull, GB Новые территории искусств Красноярский художественный центр
Livres d'artistes Russes et Sovietiques, Art center of Userch, France
1992
International Exhibition of Visual Poetry, Pankow Gallery,Berlin
Russian Artist's BooksLyric-Cabinette, Munich
1991
Furmanny's Artists, Martigni Art Center, Switzerland
Московский дворей молодежи, Агасфер 1990
Transfuture.International Visual Poetry,Hauptmanschule,Kassel
Concrete.International Exhibition of Visual Poetry, City Museum of Gotha
1989
"Фурманный переулок",Dawne Zaklady Norblina, Варшава

Все выставки - с каталогами.
http://www.krokingallery.com/russian/artist_43.html

суббота, 17 апреля 2010 г.

Национальная премия в области современного искусства «Инновация» 2010




В номинации «Кураторский проект» премию получила Екатерина Деготь – куратор выставки «Кудымкор – локомотив будущего. Куратор Екатерина Деготь и художник Леонид Тишков рассказывают историю Петра Ивановича Субботина-Пермяка». Выставка «Кудымкор – локомотив будущего» впервые открылась в Пермской государственной художественной галерее в мае 2009 года в рамках фестиваля «Дягилевские сезоны». В сентябре того же года выставка была показана в рамках Третьей московской биеннале современного искусства в галерее «Проун». В настоящее время выставка демонстрируется в Кудымкарском краеведческом музее – на родине Петра Субботина-Пермяка

среда, 17 марта 2010 г.

Фотобиеннале 2010_Частная Луна.Путешествие в Париж


Ce soir, la lune rêve avec plus de paresse
Charles Baudelaire

После скитаний вечных на земле - покинув Россию Частная луна побывала в Сингапуре, Японии, Тайване и Австрии, наконец, прилетела во Францию. Холодный рождественский Париж поначалу был негостеприимен к луне: вот она небрежно выброшена в мусорный бак, скитается клошаром по набережным, пока не встретился ей Номо Lunaticus. Он находит ее на задворках собора Нотр-Дам и забирает с собой в странное путешествие по почти незнакомым улицам и площадям холодного города. На заброшенной железной дороге спасает от возможной гибели под колесами локомотива, охраняет ее сон на пустынной подземной автостоянке. Слушает лунные песни в саду Тюильри, любуется грацией небесного тела, провожает в космический полет.
Если не спать неделями, а скитаться по городу вместе с луной, то тебе откроется поэзия, испуганная шумом и светом дня, и все тайны ночи отроются, как ворота иного бытия, возвышенного, безумного, лунного. Парижской ночью холодный свет луны станет для тебя горячее солнца, а когда луна покинет землю, ее свет навсегда озарит твое сердце. И кровь устремится, как соленое море, к небесам, в небеса.

Леонид Тишков




Луна и дождь

Туманы и дожди. Этой ночью луна промокла и упала на крышу дома Пена, что в Маре.
Молочным светом полнится вокруг ночной и влажный воздух,
мой контур растворив не до конца, надеюсь.

фото Тим Парщиков

«Город столиц», 7 апреля — 15 мая

Частная Луна. Путешествие в Париж.

Фотограф Тим Парщиков

Проект осуществлен при поддержке галереи «Таисс», Париж.

http://www.afisha.ru/article/6735/

среда, 24 февраля 2010 г.

"Кудымкор - локомотив будущего" - в Кудымкаре



Сегодня, 24 февраля, в Кудымкарском краеведческом музее имени П. И. Субботина-Пермяка открывается выставка «Кудымкор – локомотив будущего», посвященная жизни и творчеству Петра Субботина-Пермяка.

http://kudymkar.org/rakurs/VOZVRASHCHENIE-V-KONTEKST
http://www.nk.perm.ru/news.php?news_id=13012
http://subbotin-permiak.ru/